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represented by
VAN HORN
Daniela Steinfeld
Ackerstr. 99
40233 Düsseldorf
www.van-horn.net/artist/anys-reimann
info@van-horn.net
** please, send all press inquiries to the gallery**
afropean Rhinedaughter
lives and works in Düsseldorf, Germany
AUSBILDUNG | EDUCATION
2012-2020
Kunstakademie Düsseldorf with Thomas Grünfeld and Ellen Gallagher
1995
HR&O, Hogeschool voor beeldende Kunsten en Omstreken, Rotterdam
1992-1997
FH Trier, Diplom Ingenieurin / graduate engineer Interior Design
ARBEITSERFAHRUNG | WORK EXPERIENCE
2022-2023
Lehrauftrag HS Düsseldorf, Fachbereich Design
2003-2014
Produktdesignerin / Atelier Anysk
1998-2003
AD / Werkdesignerin Produktentwicklung
EINZEL-UND GRUPPENAUSSTELLUNGEN | SOLO-AND GROUP SHOWS
2025
HYPERCREATURES, Max-Ernst-Museum Brühl, Brühl, DE
Solo-show, VAN HORN, Dusseldorf, DE
2024
Dark Star Backyard, Bilker Bunker, Dusseldorf, DE, invited by Christina von Plate (solo, cat.)
THIS IS TOMORROW | new presentation of the Collection, Staatsgalerie Stuttgart, DE
Awardee Exhibition, KIT - Kunst Im Tunnel, Düsseldorf, DE
Die Dämmerung ist ein Ort der Verheissung | Twilight is a place of Promise, Esther Schipper, Berlin, DE
Der fragmentierte Korper | Fokus Sammlung, Kunsthalle Mannheim, Mannheim, DE, curated by Luisa Heese
Im Herzen Wild | Neue Präsentaton der Sammlung Kunstmuseum Mühlheim an der Ruhr, Mühlheim a.d. Ruhr,
DE
Unique – Beyond Photography, Hangar - Photo Art Center, Brussels, BE
2023
Euer Unser Wir. Zu Fragen kultureller Identität, Erfurter Kunstverein in cooperation with Kunsthalle Erfurt, DE
Menschheitsdämmerung, Kunstmuseum Bonn, DE, curated by Stefanie Kreuzer (cat.)
EXPOSED | Contemporary Refection on Identity, Atelierhaus Aachen e.V., Aachen, DE
Eintauchen in die Kunst | Diving Into Art, MUT Museum unter Tage, Bochum, curated by Prof. Dr. Markus
Heinzelmann and his students (cat.)
I'VE ONLY GOT EYES FOR YOU, Sammlung Philara, Düsseldorf, DE
BLAXPLORATION, VAN HORN, Dusseldorf, DE (solo, cat.)
Between The Lines, She Said in collaboration with CCCCCOMA, curated by Linda Peitz, Berlin, DE
Bernehain, a site specifc sculpture in public space, curated by Dr. Anna Fricke, Museum Folkwang,
Moltkeplatz Essen, DE (solo)
2022
NAK - Neuer Aachener Kunstverein, Beneft, Aachen, DE
Bernehain, a site specifc sculpture in public space, curated by Dr. Anna Fricke, Museum Folkwang,
Moltkeplatz Essen, DE (solo)
Le Feminin (with Meg Lipke), VAN HORN, Dusseldorf, DE (two person)
POISE a VAN HORN Perfume, created with Samir Duratovic (two person), strike a pose Festival,
Dusseldorf, DE
Vor den Bildern, Neuer Kunstraum Düsseldorf for Düsseldorf Photo+, DE
WORD UP, spoken words stage setting and 2 x2 word-fabrics collaboration (with Theresa Weber) for
„Dortmund goes Black“, Schauspiel Dortmund, DE, initiated and curated by Julia Wissert + Megha
Kono-Patel Fluidity - an ongoing collaboration with Theresa Weber, Dortmunder Kunstverein, DE
(two person)
2021
Pulp, Mouches Volantes, Cologne, DE
Attempts To Be Many, curated by Katharina Klang, Sammlung Philara, Düsseldorf, DE
Fluidity - a performative installation/exhibition (with Theresa Weber), Dortmunder Kunstverein, DE
(two person)
Artwalk II - one day, one sculpture - positions of Dusseldorf artists in nature, Forest of Gerresheim, Düsseldorf,
DE
Das Kleine Format - Arglos Gutes, private und kollektive Gegenwelten, Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf, DE
Demask Cologne, 'QBTM, Ebertplatzpassage Laden 7, Koln, DE
2020
Internationaler Skulpturenpark Lohausen, Lantz'scher Park, Düsseldorf, DE
2019
Ofspring, weirdspace, Dusseldorf, DE (solo)
Personages Double (with Judith Maria Kleintjes), showroom Tina Miyake, Dusseldorf, DE (twoperson)
Benefzauktion für House Ethiopia e.V., Parkhaus Malkastenpark, Düsseldorf, DE
Academy Positions, Art Berlin Fair, DE Arcus Pride Art, Sammlung Philara, Düsseldorf, DE
Artwalk, Wildwuchs-Ofelia IV, Grafenberger Wald, Düsseldorf, DE
estragon, Belmacz Gallery Mayfair, London, DE
Open Ateliers, Alte Liesegang Fabrik, Düsseldorf, DE (solo)
Black Buster, Graduation show, Kunstakademie Dusseldorf, DE (solo)
2018
Demystify, (with Krystina Fitz Harris), Rooooom, Dusseldorf, DE (two person)
Junge Künstler der Kunstakademie Düsseldorf, Städt. Galerie Kaarst, DE
Open Ateliers, Alte Liesegang Fabrik, Düsseldorf, DE (solo)
2016
Weapons, Grünfeld Klasse, W57/Galerie am Meer, DE
Junge Kunst der Akademie, Skulptur, PWC Forderpreis 2016, DE
Open Ateliers, Alte Liesegang Fabrik, Düsseldorf, DE (solo)
2015
Open Studio, Alte Liesegang Fabrik, Düsseldorf, DE (solo)
2014 Ring My Bell And Kiss My Ass, reinraum e.V., Düsseldorf, DE
2012-2019 Rundgänge, Kunstakademie Düsseldorf, DE
SAMMLUNGEN | COLLECTIONS
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K20K21, Düsseldorf
Kunstmuseum Bonn
Stiftung Kunstpalast, Düsseldorf
Kunsthalle Mannheim
Kunstmuseum Mülheim Kunstsammlung der Provinzial, Düsseldorf
Sammlung Philara, Düsseldorf
Sammlung Scharpff-Striebich, Bonn
Monika Schnetkamp Collection
Sammlung Carla & Pieter Schulting
Stiftung Der Bewohnte Garten, Pulheim
Sammlung Haus N, Kiel/Athen
Sammlung Art Düsseldorf Alpine Collection
AWARDS, PROJECTS, RESIDENCIES
Förderpreis für Bildende Kunst der Landeshauptstadt Düsseldorf 2023, Düsseldorf, DE
Jurymitglied für den Kunst-, und Förderpreis NRW
2023, 2024, ..
Jurymitglied Arbeitsstipendien, BBK Köln 2021, 2022, 2023
PUBLICATIONS
„Unique – Beyond Photography“, catalogue on the occasion of the exhibition at HANGAR, Brussels 2024
„Africa Supernova“, exhibition catalogue on the occasion on the group exhibition and the collection
CARLA&PIETER SCHULTING , Kunsthal Amersfort
„Body Of Meaning“, monographic catalogue, published in cooperation with VAN HORN, Düsseldorf 2023
„Menschheitsdämmerung“, catalogue published on the occasion of the exhibition at KUNSTMUSEUM BONN
2023
„Eintauchen in die Kunst | Diving Into Art“, catalogue published on the occasion of the group exhibition at MUT -
Museum unter Tage, Bochum 2023
„Bernehain“, catalogue on occasion of the solo outdoor sculpture project Bernehain, Essen 2022 - 2023
„Attempts to be Many“, catalogue on occasion of the group exhibition at PHILARA collection, Düsseldorf 2021 – 2022
LECTURES
Lehrprojekt: „Das Fremde in Mir“ , 9-10 Klasse, Anne-Frank-Realschule, Düsseldorf, DE 2023
2022-2023
„The Portrait“, Fachbereich Design, HS Düsseldorf, DE
„Grundlagen der Gestaltung“, Fachbereich Design, HS Düsseldorf, DE
PANELS & TALKS
2024
Lecture Talk, K21 Sammlungspräsentation, Raus ins Museum. Rein in Deine Sammlung!, Düsseldorf, DE
Artist Talk, Twilight is a Place of Promise, Esther Schipper, Berlin, DE
2023
Panel, K20 Encounters: Advanced Chemistry_FINE TUNING, Anys Reimann & Mithu Sanyal im Gespräch,
Düsseldorf, DE
CCCCCOMA Collab @ SHE SAID BOOKS, Between the Lines, Berlin, DE
2022
Panel, K21 Encounters: Advanced Chemistry, Anys Reimann & Mithu Sanyal im Gespräch, Düsseldorf, DE
WORD UP, spoken words stage setting and 2 x2 word-fabrics collaboration (with Theresa Weber) for
„Dortmund goes Black“, Schauspiel Dortmund, initiated and curated by Julia Wissert + Megha Kono-Patel,
Dortmund, DE
2021
Talk on the occasion of the exhibition MIRRORS and WINDOWS, 100 Years of Women at the Kunstakademie
Düsseldorf, Sammlung Philara, Düsseldorf, DE
It's all about Being, being other, being an individual... what it means to be many
and Anys Reimann's compositions show new perspectives on this feeling and attribution in a variety of ways.
The german daughter of a West African man and an East Prussian woman, she explores, seduces and sharpens the view on the multitude of possible narratives and the new truths associated with them, by appropriating and perverting traditional representations of people of color, women, so called 'Foreigners'...
Subtly, almost imperceptibly, she processes her own bicultural afropean being and experience, which is particularly expressed in her collages / collage paintings. In almost every one of these "portraits", whether abstract or figurative, light and dark-skinned details are used. Because "I is Many".
As a child, the stepdaughter of a journalist and portrait photographer began to arrange magazine clippings into fantastic surreal machines!, which she further used as a young designer as 'moods' and 'laboratory' for
objects and sculptural product ideas, to turn this developed way of visualization into two independently speaking strands of work in sculpture, collage / painting.
The Leitmotiv 'Layers of Meanings' -
new interpretations of global cultural history, whether from literature, popular belief or pop culture; Attributions and their changes in gender identities, tradition and modernity, form the conceptual core of Anys' works, which are primarily based on her sculptural portraits... object-like investigations, and her collage paintings as a medium of manifestation.
Poetic passages of text, quotes, puns, ('plateau', 'bellows', 'incarnat') hidden meaning and irony reinforce Reimann's message of emancipation, empowerment and presence.
Natural materials such as fur, wax and wood, leather as image carrier and object body, supplemented by synthetic components, form hybrid opposites, corporeality!, and testify to a surreal sensuality that literally gets under your skin. The pictures and sculptures, work titles, poems, installations, sound/video works and even the fragrances used, describe states and beings, evoke intimacy - her large figurines clearly trigger desire because of their intimate charisma - and outline a strong "personality" that touches you and wants to touch.
DEUTSCH
Es geht um das Sein, anders sein, ein Individuum sein... was es bedeutet viel zu sein
und Anys Reimanns Kompositionen zeigen neue Sichtweisen auf dieses Empfinden und Zuschreiben in vielfältigster Weise.
Die deutsche Tochter eines westafrikanischen Mannes und einer ostpreussischen Frau, erforscht, verführt und schärft den Blick auf die Vielzahl möglicher Narrative und den damit verbundenen neuen Wahrheiten, mittels Aneignung und Verkehrung althergebrachter Darstellungen von PoC, Frauen, sogenannten 'Fremden', Marginalisierten ...
Subtil verarbeitet sie das eigene afropäische farbige Sein und Erleben, dass ganz besonders in Ihren Collagen / Collagepaintings zum Ausdruck kommt. In fast jedem dieser „Portraits“, ob figurativ oder abstrakt, sind hell-und dunkelhäutige Detailausschnitte verwendet. Denn "Ich ist Viele".
Als Kind begann die Stieftochter eines Journalisten und Portraitfotografen Magazinausschnitte zu fantastischen Maschinen! zu arrangieren, die sie als junge Gestalterin für Moods und 'Labor' für Objekte und skulpturale Produktideen benutzte, um dann aus dieser Entwicklung eigenständig sprechende Werkstränge in Skulptur, Collage / Malerei zu erschaffen.
Das Leitmotiv 'Schichten der Bedeutung' / 'Layers of Meanings'
Neuinterpretationen globaler Kulturgeschichte, ob aus Film, Literatur, Volksglaube oder Popkultur; Zuschreibungen und deren Veränderungen in Geschlechts-Identitäten, Traditionen und Moderne, bilden den konzeptionellen Kern von Anys' Werken, die primär auf ihren Skulpturportraits, objekthaften Untersuchungen, und ihren CollagePaintings als Medium der Manifestation basieren.
Gedichtete Textpassagen, Zitate, Wortspiele, ('Plateau', 'Balg', 'Incarnat') Hintersinn und Ironie, verstärken Reimanns Botschaft von Emanzipation, Ermächtigung und Präsenz.
Naturmaterialien wie Fell,Wachs und Holz, Leder als Bildträger und Objektkörper, ergänzt durch synthetische Komponenten, bilden hybride Gegenüber, Körperlichkeit!, und zeugen von einer surrealen Sensualität , die im wahrsten Sinne des Wortes unter die Haut geht.
Die Bilder und Skulpturen, Werktitel, Gedichte, Installationen, Sound-/ Video- Arbeiten und sogar eingesetzte Düfte beschreiben Zustände und Wesenheiten, evozieren Intimität – Ihre grossen Figurinen lösen klar Begehrlichkeit ob ihrer intimen Ausstrahlung aus - und konturieren eine starke „Persönlichkeit“ die berührt und berühren will.